闻筝

康海 明代 明代诗词

古诗原文

宝靥西邻女,
鸣筝傍玉台。
秋风孤鹤唳,
落日百泉洄。
座客皆惊引,
行云欲下来。
不知弦上曲,
清切为谁哀。

白话译文

西邻有位容颜娇美的女子,在玉台前弹奏古筝。秋风中传来孤鹤的悲鸣,落日下百泉回旋流淌。在座的宾客都震惊地伸长脖子倾听,连天上的行云也仿佛要停驻下来。不知那琴弦上的曲子,如此凄清悲切,究竟是为谁而哀伤。

词语解释
哲理思考
译文演变

注释

词语解释
宝靥:指女子美丽的面庞,靥,酒窝,引申为面容。
鸣筝:弹奏古筝。
玉台:华美的台座,此处指演奏之处。
孤鹤唳:孤鹤悲鸣,象征孤寂哀伤。
百泉洄:泉水回旋,喻声音回荡不绝。
惊引:震惊而伸长脖子倾听。
行云欲下来:形容音乐动人,连天上的云都为之停驻,化用“响遏行云”典故。
清切:声音清越凄切。
词语查询
注释演变
展开详情

诗人信息

康海

明代诗人

康海(1475年-1540年),字德涵,号对山,明代陕西武功人,是明朝中期著名的文学家、戏剧家和诗人。

他的一生经历了从科举成功到官场失意,再到文学创作的转变,展现了一个多面的历史人物形象。

生平:

康海出生于一个书香门第,自幼聪明好学,才华横溢。

他在弘治十五年(1502年)高中状元,成为明朝历史上第一个陕西籍状元。

之后,康海历任翰林院编修、经筵讲官等职,因直言敢谏,得罪权臣刘瑾,被贬至南京,从此远离政治中心。

文学成就:

康海的文学成就主要体现在戏曲和诗歌两个方面。

他的戏曲作品以《中山狼》最为著名,该剧讽刺了权贵的虚伪和残暴,展现了作者对社会现实的深刻认识。

康海的诗歌风格清新自然,语言通俗易懂,题材广泛,既有抒发个人情感的抒情诗,也有反映社会现实的讽刺诗。

历史地位:

康海在明代文学史上占有重要地位。

作为状元出身的文人,他的政治遭遇和文学创作都反映了明代中期文人的生存状况和精神追求。

康海的戏曲作品对后世戏曲发展产生了一定影响,他的诗歌作品则以其独特的风格和深刻的内涵,成为明代文学宝库中的瑰宝。

康海的文学成就和历史地位,使他成为明代文学史上一个不可忽视的重要人物。

诗歌赏析

全诗以听觉感受为主线,通过视觉与听觉的交融,营造出凄清动人的意境。前四句写人、景、声交融,后四句写音乐感染力之强,达到“感天动地”的效果。诗人借筝声抒发深沉的哀思,情感含蓄而悠远。

意境深远 情感真挚 语言优美 结构严谨
艺术手法
运用了对比、象征等修辞手法
情感表达
表达了诗人对...的深切情感
文学价值
在文学史上具有重要地位
名家点评
历代文人学者对此诗评价很高
深度解析
诗人故事
赏析演变

创作背景

康海为明代前七子之一,仕途曾遭贬谪,内心常有孤寂不平之气。此诗或作于其罢官归隐之后,借听筝抒怀,寄托身世之感与人生悲慨。
历史背景
诗人心境
文化背景

艺术特色

运用比兴、夸张与典故,如“孤鹤唳”“行云欲下来”,以自然景象烘托音乐感染力;语言凝练,意境深远,情景交融,虚实相生。
文学手法
修辞技巧
结构分析
美学价值

主题思想

通过描写一位女子弹奏古筝的动人场景,表达对凄清哀婉之曲的共鸣,寄托诗人对人生孤寂、命运无常的深沉感慨,流露出知音难觅、哀思无着的悲凉情怀。
核心理念
情感表达
哲理思考
社会背景

相关推荐