午日处州禁竞渡

汤显祖 明朝 明代诗词

古诗原文

独写菖蒲竹叶杯,
莲城芳草踏初回。
情知不向瓯江死,
舟楫何劳吊屈来。

白话译文

我独自手持菖蒲和竹叶酒杯,在莲城芳草地踏青刚刚归来。心中明白他们并非投瓯江而死,又何须劳烦舟船竞渡来凭吊屈原呢?

词语解释
哲理思考
译文演变

注释

词语解释
- 菖蒲:端午节习俗中用以辟邪的植物,常与艾草同挂门前。
- 竹叶杯:指以竹叶浸酒或代酒,象征清雅之饮。
- 莲城:指处州(今浙江丽水),因多水泽莲花,故称“莲城”。
- 瓯江:流经处州的主要河流,为当地重要水道。
- 吊屈:指端午节赛龙舟、投粽子以凭吊屈原的习俗。
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诗人信息

汤显祖

明朝诗人

诗人姓名:汤显祖

朝代:明朝

称号:曲圣

汤显祖(1550年-1616年),字义仍,号若士,又号清远道人,江西临川(今江西省抚州市)人,明朝杰出的戏曲家、诗人和文学家。

他与关汉卿、王实甫、白朴并称为“元曲四大家”,在中国文学史上占有举足轻重的地位。

生平:

汤显祖出生于一个世代书香的官宦家庭,自幼聪明好学,饱读诗书。

他早年参加科举考试,因直言不讳,得罪权贵,历经坎坷,直至34岁才中进士。

汤显祖曾担任过南京太常博士、浙江遂昌知县等职,后因不满官场腐败,辞官归隐,专心于文学创作。

文学成就:

汤显祖的文学成就主要体现在戏曲创作上,他的作品以《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》最为著名,合称为“临川四梦”。

这些作品以优美的曲词、深刻的思想内容和精湛的艺术技巧,展现了汤显祖对人生、爱情、政治和社会的独到见解。

其中,《牡丹亭》被誉为中国古代戏曲的巅峰之作,讲述了杜丽娘与柳梦梅之间跨越生死的爱情故事,具有很高的艺术价值和历史地位。

历史地位:

汤显祖在中国文学史上具有重要地位,他的戏曲作品不仅丰富了中国戏曲的内涵,还对后世戏曲创作产生了深远影响。

汤显祖的作品以其独特的艺术风格和深刻的思想内涵,被誉为“曲圣”,在中国戏曲史上留下了光辉的篇章。

同时,他的作品也反映了明朝社会的风貌和人民的心声,具有很高的历史价值和文化意义。

诗歌赏析

此诗以端午节为背景,反传统竞渡吊屈之俗,以冷静理性的笔触揭示民俗背后的虚妄。语言简练,意境清冷,通过对比“独写”与“舟楫何劳”,凸显诗人独立不群的思想品格。

意境深远 情感真挚 语言优美 结构严谨
艺术手法
运用了对比、象征等修辞手法
情感表达
表达了诗人对...的深切情感
文学价值
在文学史上具有重要地位
名家点评
历代文人学者对此诗评价很高
深度解析
诗人故事
赏析演变

创作背景

明万历年间,汤显祖因上疏批评时政被贬至广东徐闻,后调任浙江遂昌(属处州)知县。此诗作于端午节期间,时值诗人身处处州,目睹当地竞渡盛况,有感于民俗流于形式,借诗抒发对盲目追俗的批判。
历史背景
诗人心境
文化背景

艺术特色

运用反问与对比手法,“情知不向瓯江死”以理性判断否定竞渡的纪念意义;“独写”与“舟楫何劳”形成行为与群俗的对照,突出孤高自守之志。语言质朴而意蕴深远,体现汤显祖“以理入诗”的独特风格。
文学手法
修辞技巧
结构分析
美学价值

主题思想

批判盲目沿袭端午竞渡习俗,揭示纪念行为与历史真实之间的脱节,表达诗人对形式主义民俗的反思,倡导理性追思与精神自省,体现其独立人格与人文关怀。
核心理念
情感表达
哲理思考
社会背景

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