园中有早梅，年例犯寒开。少妇曾攀折，将归插镜台。犹言看不足，更欲剪刀裁。
古诗原文
白话译文
我客行万里之外，孤身漂泊于苍茫大海之滨。五岭常年炎热郁蒸，百越之地多山多瘴气。加上身心劳顿，因而染上疲惫之疾。上古名医桐君、雷公早已远去，砭石疗疾之术也难以寻访。独自对影自怜，泪湿衣襟，满心惆怅。毗城有位德高长者，是我平生所敬仰之人。幸得大因缘，承其教诲，勉励我深修回向。心念需靠修行来调伏，于此体悟诸法实相。水中泡沫本不可触摸，乾闼城也不过是虚幻之景。所谓"生"并非终极真理，"我"也皆是虚妄之相。追求本不可得，又有谁真正承受业障？诚然啊，大医王（佛陀）之力，其功德确实难以估量。
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注释
- **早梅**：指梅花在冬末春初开放，较其他花为早，象征高洁与坚韧。
- **年例犯寒开**：“年例”意为每年照例；“犯寒”指冒着严寒，突出梅花不畏霜雪的精神。
- **少妇**：年轻的妇女，此处借其爱美之心，侧面烘托梅花之美。
- **攀折**：采摘花枝，古代女子常折花插鬓或供于室内，表达审美情趣。
- **镜台**：古代妇女梳妆用的镜架，常置于闺房，象征私密与雅致空间。
- **看不足**：看不够，表达对梅花的极度喜爱与痴迷。
- **剪刀裁**：用剪刀剪取花枝，既写爱花之切，也暗含对自然之美的占有欲，引发深层思考。
诗歌赏析
全诗以病中自述为线索，融合旅途艰辛、身体病痛与精神困顿，最终归于佛理觉悟。语言清峻，意象苍茫，情感由哀伤转为超脱，体现隋代文人融合儒释思想的典型特征。诗中大量运用佛教典故与术语，使哲理与抒情自然交融，结构严谨，由景入情，由情入理，层层递进。
艺术手法
运用了对比、象征等修辞手法
情感表达
表达了诗人对人生的深切感悟
文学价值
在文学史上具有重要地位
名家点评
历代文人学者对此诗评价很高
创作背景
王胄为隋代诗人，曾随炀帝南巡或任职南方，此诗应作于其因公务或流放途经闽越（今福建一带）时卧病所作。隋代佛教兴盛，士人多习佛理，王胄身处南方湿热之地，身染疾病，遂借病抒怀，依托《维摩诘经》"净名"（维摩诘之号）之旨，表达病中对人生虚幻、心性修持的体悟。
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文化背景
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艺术特色
1
**侧面烘托**
不直接描写梅花形态，而是通过少妇的行为（攀折、插台、看不足、欲裁）来表现其美，含蓄隽永。
2
**层层递进**
四句诗构成一个情感递增的结构，从“开”到“折”，再到“插”与“欲裁”，情感由欣赏渐至痴迷，节奏自然流畅。
3
**白描手法**
语言简洁朴素，不加雕饰，符合孟诗“淡而有味”的特点。
4
**以小见大**
通过日常小事（折梅插瓶）展现人与自然的关系，蕴含哲理意味。
主题思想
本诗表面写少妇爱梅、折梅、赏梅的过程，实则借物抒情，表达了对高洁自然之美（早梅）的向往与珍视。同时，末句“更欲剪刀裁”暗含对“占有自然之美”的反思——美若被反复剪取，是否终将凋零？诗中既有对生命初绽的欣喜，也隐含对过度索取的警醒，体现了人与自然和谐共处的哲思，以及对“美”的短暂与珍贵的感怀。