黄头少年驾船远去，划桨离岸再不归来。南浦边芙蓉花的倒影，如含愁的红颜独自低垂。流水轻弄着湘妃的玉佩，竹林间露滴如泪，月照寒山。玉瑟在青门弹奏哀曲，石缝间云气浸湿了黄葛。沙滩上蘼芜花已开放，秋风早早地催动凋零。愿持帚清扫华美坐席，让香气从鸳鸯炉中飘出。
古诗原文
黄头郎，
捞拢去不归。
南浦芙蓉影，
愁红独自垂。
水弄湘娥佩，
竹啼山露月。
玉瑟调青门，
石云湿黄葛。
沙上蘼芜花，
秋风已先发。
好持扫罗荐，
香出鸳鸯热。
捞拢去不归。
南浦芙蓉影，
愁红独自垂。
水弄湘娥佩，
竹啼山露月。
玉瑟调青门，
石云湿黄葛。
沙上蘼芜花，
秋风已先发。
好持扫罗荐，
香出鸳鸯热。
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词语解释
黄头郎：指船夫或年轻水手，古时船夫多戴黄帽，故称“黄头”。
捞拢：划船靠岸或离岸的动作，此处指驾船远去。
南浦：泛指送别之地，多见于楚辞，后成离别意象。
芙蓉影：水中荷花倒影，象征美人或离愁。
湘娥佩：湘妃（娥皇、女英）的玉佩，借指哀怨之情。
竹啼：竹上露水滴落如啼哭，拟人化描写。
青门：长安城东门，亦为送别之所。
黄葛：一种藤本植物，其叶可织布，亦象征山野幽寂。
蘼芜：香草名，古称“离别草”，象征思念与哀伤。
罗荐：华美的丝织坐席。
鸳鸯热：指鸳鸯炉中焚香，象征情意温暖。
捞拢：划船靠岸或离岸的动作，此处指驾船远去。
南浦：泛指送别之地，多见于楚辞，后成离别意象。
芙蓉影：水中荷花倒影，象征美人或离愁。
湘娥佩：湘妃（娥皇、女英）的玉佩，借指哀怨之情。
竹啼：竹上露水滴落如啼哭，拟人化描写。
青门：长安城东门，亦为送别之所。
黄葛：一种藤本植物，其叶可织布，亦象征山野幽寂。
蘼芜：香草名，古称“离别草”，象征思念与哀伤。
罗荐：华美的丝织坐席。
鸳鸯热：指鸳鸯炉中焚香，象征情意温暖。
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诗歌赏析
全诗以凄美意象构建出离别的哀愁氛围。诗人借水边景物、神话典故与香草意象，层层渲染黄头郎一去不返的怅惘。语言奇崛瑰丽，意象跳跃，情感含蓄深沉，体现李贺典型的“冷艳”风格。末两句由景入情，以“扫罗荐”“香出鸳鸯”寄托思念与期盼，余韵悠长。
赏析亮点
艺术手法
运用了对比、象征等修辞手法
情感表达
表达了诗人对...的深切情感
文学价值
在文学史上具有重要地位
名家点评
历代文人学者对此诗评价很高
创作背景
此诗作于中唐时期，李贺生活于安史之乱后社会动荡、藩镇割据的时代，仕途困顿，体弱多病，常借诗歌抒发人生无常、离愁别恨。此诗或借送别黄头郎之景，寄托对友人、理想或青春的追忆与失落，亦可能暗含对时代漂泊感的隐喻。
背景亮点
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诗人心境
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文化背景
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艺术特色
1. 意象密集而奇诡：芙蓉、湘娥、玉瑟、石云、蘼芜等意象交错，营造幽深意境。
2. 通感与拟人：“竹啼”“愁红”赋予自然以情感，增强感染力。
3. 色彩冷艳：“愁红”“石云”“黄葛”等色调沉郁，体现李贺“冷艳怪丽”的诗风。
4. 时空跳跃：由眼前南浦写到青门、湘水，时空交错，增强苍茫感。
5. 用典自然：化用楚辞、湘妃传说，不露斧痕。
艺术亮点
文学手法
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修辞技巧
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结构分析
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美学价值
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主题思想
诗歌通过描绘黄头郎远去的场景与周边凄清景物，抒发了对离别的深切哀愁与对归返的渺茫期盼。核心在于“去不归”的永恒失落感，既是对个体离别的感伤，也折射出诗人对人生漂泊、美好易逝的哲思，体现李贺诗歌中常见的悲剧意识与幽寂情怀。
主题亮点
核心理念
表达了诗歌的核心思想和深层含义
情感表达
体现了诗人的情感态度和价值取向
哲理思考
蕴含了深刻的人生哲理和思考
社会背景
反映了当时的社会环境和时代特征