书哀

梅尧臣 北宋 宋代诗词

古诗原文

天既丧我妻,
又复丧我子!
两眼虽未枯,
片心将欲死。
雨落入地中,
珠沉入海底。
赴海可见珠,
掘地可见水。
唯人归泉下,
万古知已矣!
拊膺当问谁,
憔悴鉴中鬼。

白话译文

上天已经夺走了我的妻子,又接着夺走了我的儿子!我的双眼虽然还未干涸,但内心却几乎死去。雨水落入大地,珍珠沉入海底。去大海还能找回珍珠,挖开土地还能找到水。唯独人一旦归于黄泉,就永远消逝,万世难知!捶胸痛哭,又能向谁诉说?镜中的自己,已憔悴如鬼。

词语解释
哲理思考
译文演变

注释

词语解释
- 丧:失去,死亡。
- 片心:指内心极度悲痛,精神几近崩溃。
- 珠沉海底:比喻珍贵之物永失,不可复得。
- 泉下:指阴间、死后世界。
- 万古知已矣:永远无法再被知晓,形容死亡的彻底与隔绝。
- 拊膺:捶打胸膛,表示极度悲痛。
- 鉴中鬼:镜中形容枯槁、如鬼般的自己,极言憔悴之状。
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注释演变
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诗人信息

梅尧臣

北宋诗人

梅尧臣(1002年-1060年),字圣俞,北宋著名诗人,宣州(今安徽宣城)人。

他与欧阳修并称“欧梅”,在宋代文学史上占有重要地位。

生平:

梅尧臣出身于一个诗书世家,自幼聪明好学。

他曾因家贫而辍学,但并未放弃文学创作。

后来,他通过科举考试成为进士,历任州县官员。

然而,由于性格刚直,他未能在官场上获得高位。

晚年,他因病辞职,回到家乡宣城,继续致力于文学创作。

文学成就:

梅尧臣的诗歌风格清新自然,善于描绘景物,抒发情感。

他的诗作题材广泛,包括田园风光、民生疾苦、历史人物等。

他的诗歌语言平易近人,通俗易懂,深受当时文人士大夫的喜爱。

他的一些名篇,如《题宣州谢朓楼》、《临江仙·梦后楼台高锁》等,至今仍被广泛传诵。

梅尧臣还擅长散文,他的散文风格简练明快,情感真挚,具有很强的感染力。

他的散文作品如《与欧阳修书》、《韩愈文集序》等,都具有很高的文学价值。

历史地位:

梅尧臣在宋代文学史上的地位非常重要。

他与欧阳修并称为“欧梅”,是北宋诗歌的代表人物之一。

他的诗歌风格对后世诗人产生了深远的影响,如苏轼、黄庭坚等人都受到了他的启发。

他的散文也对宋代散文的发展产生了积极作用。

总之,梅尧臣以其卓越的文学成就,成为宋代文学史上一位重要的诗人和散文家。

诗歌赏析

全诗以直白而沉痛的语言,抒发了诗人接连丧妻失子后的巨大悲痛。情感层层递进,由“丧妻”“丧子”起笔,继以自然意象作比,再以“唯人归泉下”转折,突出死亡之不可逆转,最后以自伤形貌作结,哀思深重,感人至深。

意境深远 情感真挚 语言优美 结构严谨
艺术手法
运用了对比、象征等修辞手法
情感表达
表达了诗人对...的深切情感
文学价值
在文学史上具有重要地位
名家点评
历代文人学者对此诗评价很高
深度解析
诗人故事
赏析演变

创作背景

梅尧臣中年遭遇家庭变故,先后丧妻(谢氏)与爱子(梅增),此诗即作于丧子之后,反映其晚年孤苦、精神重创的真实心境。宋代士大夫虽重礼法,但梅尧臣以“平淡”诗风著称,尤擅以日常情感入诗,此诗正是其“以真情写真境”的代表作。
历史背景
诗人心境
文化背景

艺术特色

1. 比兴结合:以“雨落”“珠沉”起兴,类比人生永失之痛,自然贴切。
2. 对比反衬:“赴海见珠”“掘地见水”与“人归泉下”形成强烈对比,突出死亡之不可逆。
3. 直抒胸臆:语言质朴无华,情感喷薄而出,体现梅诗“意新语工,苦于吟咏”的特点。
4. 结句奇警:“憔悴鉴中鬼”以自我形象收束,将内心之痛外化为形貌之衰,极具视觉冲击力。
文学手法
修辞技巧
结构分析
美学价值

主题思想

表达诗人接连失去至亲后痛不欲生的哀伤,揭示人生无常、死亡不可挽回的终极悲剧,抒发孤独无依、无处倾诉的绝望心境,体现对生命脆弱与亲情珍贵的深刻体悟。
核心理念
情感表达
哲理思考
社会背景

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