风中柳 春夜听雨，各拈一阕。长卿《雨中花》，幼如《雨霖铃》，不害《少年游》，予得《风中柳》

俞彦，明代文学家、戏曲家，生卒年不详，主要活动于明万历至崇祯年间，字仲茅，号柳庄，江苏宜兴人。

俞彦出身书香门第，少负才名，工于诗文，尤精于词曲，是明代中后期重要的戏曲理论家与创作实践者。

他早年曾应科举，但未获显达，遂寄情于文艺，与当时名士如汤显祖、沈璟等交往密切，积极参与戏曲创作与理论探讨。

俞彦在文学上的主要成就集中于戏曲领域。

其代表作《盛明杂剧》三十种（与沈泰合编），是明代杂剧的重要选集，收录了大量当时剧作家的优秀作品，对保存和传播明代杂剧具有不可替代的历史价值。

他不仅选剧严谨，还撰写大量序言与评点，提出“曲贵自然”“文情相生”等戏曲美学主张，强调戏曲应兼具文学性与舞台性，对后世戏曲理论发展产生深远影响。

此外，俞彦亦有个人杂剧创作，如《三真状元》《女丈夫》等，虽存本不多，但风格清丽，注重人物心理刻画，展现了明代文人杂剧由案头向舞台过渡的趋势。

在诗文方面，俞彦亦有造诣，其诗风清雅含蓄，多抒写个人志趣与山水情怀，收录于《柳庄诗文集》中，虽流传不广，但为研究明代士人精神世界提供了重要文本。

俞彦的历史地位在于他既是明代戏曲创作与批评的重要参与者，又是戏曲文献整理与理论建构的推动者。

他通过编选《盛明杂剧》，系统保存了明杂剧的精华，被誉为“明杂剧之功臣”。

其理论主张强调戏曲的文学性与艺术性，推动了明代戏曲由俗向雅的发展，为清代戏曲的繁荣奠定了思想基础。

在明代文学史上，俞彦虽未居庙堂之高，却以深厚的学养与敏锐的审美，成为连接文人戏曲与舞台实践的关键人物，其贡献在戏曲史、文学史中占有不可忽视的一席之地。